Činjenice koje možda niste znali o Dori Mar: Inspirisala je fotografe, nadrealiste i samog Pikasa

Rad Dore Mar je bio radikalan, politički i inovativan sam po sebi

Dora Mar je bila umetnica koja je živela skoro ceo dvadeseti vek (1907-1997). Danas je uglavnom poznata po tome što je bila muza za Pikasovu sliku "Žena koja plače". Međutim, rad Dore Mar je bio radikalan, politički i inovativan sam po sebi. Ona je inspirisala fotografe, nadrealiste i samog Pabla Pikasa.

Ovo su neke od činjenica koje možda niste znali o Dori Mar.

Preporučujemo

BILA JE USPEŠAN SLIKAR I FOTOGRAF

Rođena kao Henriet Teodora Markovič 1907. godine, umetnica je odrasla između Argentine i Francuske. Bila je ćerka poznatog hrvatskog arhitekte Josipa Markovića iz Siska koji je izgradio čitave kvartove po Buenos Airesu. Arhitekta Marković se oženio Francuskinjom Lujzom Isevoazan 1903. godine, a četiri godine kasnije rodila se Dora

Obrazovana, dobro je putovala i podržana je bila od svoje porodice, Mar je mogla da nastavi karijeru u umetnosti. U početku je studirala primenjenu umetnost i slikarstvo u jednoj od najprogresivnijih umetničkih škola u Parizu. Kasnije je nastavila da studira fotografiju. Disciplinovana i talentovana, Dora Mar je ubrzo savladala veštinu. Odlučila je da se bavi komercijalnom fotografijom, možda zato što je to bio pouzdaniji i finansijski stabilniji izbor karijere.

Dora Mar je brzo stekla ime, uzimajući modne i reklamne provizije. Takođe je putovala da dokumentuje teške društvene uslove i pravi inventivne fotografije i fotomontaže koje su bile uključene u glavne nadrealističke izložbe.

Slikarstvu je bila verna do kraja života, isprobavajući mnoge različite stilove i tehnike. Osamdesetih se vratila fotografiji, ali je više bila zainteresovana za pravljenje apstraktnih slika nego za snimanje stvarnog života. Ona je 1994. izjavila:

VEZANA JE ZA IDEJU "MODERNE ŽENE"

Godine 1931. otvorila je fotografski studio sa scenografom Pjerom Keferom pod nazivom "Kefer -Dora Mar". Specijalizovan za portrete, aktove, modu i oglašavanje, studio je bio izuzetno uspešan.

Tokom 1930-ih, žene fotografi dobijale su provizije koje su istorijski dodeljivane muškarcima. Komercijalne fotografije Dore Mar bile su inovativne i eksperimentalne. Koristila je dramatično osvetljenje i senke, kao i tehnike poput kolaža i fotomontaže koje spajaju fantaziju i fikciju. Čini se da ovo potvrđuje da je ideal "moderne žene" bio aspiracijski i da nije predstavljao stvarnost koju doživljava većina žena.

BILA JE ULIČNI FOTOGRAF

Nemoguće je odvojiti rad i karijeru Dore Mar od političkih vremena kroz koje je proživela. Nakon ekonomske krize 1929. godine, društveni uslovi su se pogoršali u Evropi i SAD. Značajno je porastao broj nezaposlenih i ljudi koji žive u siromaštvu. Kao i mnogi fotografi njene generacije, Mar je osetila želju da posmatra i beleži najugroženije članove društva. Fotoaparat je ponela na ulice Londona, Pariza i Kosta Brave, u katalonskom regionu Španije. Ponavljane teme za Mar bile su slepi, beskućnici, majke sa bebama na rukama i deca koja se igraju. Dora je slikala Rolleiflex kamerom. To joj je omogućilo da brzo fotografiše scene.

ONA JE UTICALA NA PIKASA

Krajem 1935. ili početkom 1936. godine, Dora Mar je upoznala Pabla Pikasa. Ubrzo su postali ljubavnici. Bila je na vrhuncu karijere, dok je on izlazio iz, kako je opisao, "najgoreg vremena u njegovom životu". Mesecima nije vajao ni slikao.

Njihova veza je imala ogroman uticaj na njihove karijere. Dora Mar je dokumentovala stvaranje Pikasovog najpolitičkog dela, "Gernika" 1937. godine, podstakla njegovu političku svest i obrazovala ga u fotografiji. Konkretno, Mar je naučila Pikasa tehniku cliché verre – složenoj metodi koja kombinuje fotografiju i grafiku.

Pikaso je naslikao Doru na brojnim portretima, uključujući "Ženu koja plače" 1937. Međutim, Mar je objasnila da oseća da ovo nije njen portret. Umesto toga, to je bila metafora za tragediju španskog naroda. Pikaso je takođe podstakao Doru da se vrati slikarstvu. Spljoštene crte lica i smeli obrisi portreta u kubističkom stilu koje je Mar napravila u to vreme sugerišu na Pikasov uticaj. Do 1940. u njenom pasošu je bila navedena njena profesija kao "fotograf-slikar".

BILA JE BLIZU NADREALISTIMA

Dora Mar se povezala sa nadrealistima od 1933. i bila je jedna od retkih umetnica – i još manje žena – koje su bile uključene u izložbe nadrealista. Ona se zbližila sa grupom zbog njihove zajedničke levičarske politike u vreme društvenih i građanskih nemira u Francuskoj.

Fotografije i fotomontaže Dore Mar istražuju nadrealističke teme kao što su erotika, san, nesvesno i odnos umetnosti i stvarnosti. Isečeni okviri, dramatični uglovi, neočekivane jukstapozicije i ekstremni krupni planovi se koriste za stvaranje nadrealnih slika. U suprotnosti sa idejom fotografije kao činjeničnog zapisa, scene Dore Mar dezorijentišu posmatrača i stvaraju potpuno nove svetove.

BILA JE EKSPERIMENTALNA

Kada je Dora Mar započela svoju karijeru, ilustrovana štampa se brzo širila. Ovo je stvorilo rastuće tržište za eksperimentalnu fotografiju. Mar je prihvatila ovu priliku, istražujući kreativni potencijal postavljenih slika, eksperimenata u mračnoj komori, kolaža i fotomontaže.

Većina Dorinog rada imala je jednu zajedničku stvar: neobičnu atmosferu. Veza sa nadrealistima dovela ju je do stvaranja fantastičnih slika. Ovo je uključivalo korišćenje fotomontaže za spajanje kontrastnih slika i odraz rada nesvesnog uma.

Za razliku od mnogih drugih stvaralaca fotomontaže tog vremena, Dora Mar nije koristila fotografije preuzete iz ilustrovanih novina ili časopisa. Umesto toga, slike su često dolazile iz njenog sopstvenog rada, uključujući i uličnu i pejzažnu fotografiju. Ovo eksperimentisanje i očigledna konstrukcija postali su odlika rada Dore Mar.

ONA NIKAD NIJE PRESTALA DA STVARA

Četrdesete su donele umetnici niz trauma. Otac Marove je otišao iz Pariza u Argentinu, Dorina majka i najbolji prijatelj Nuš Eluar su iznenada umrli, njena veza sa Pikasom je prekinuta, a prijatelji su otišli ​​u izgnanstvo. Teškoća ovog vremena ogleda se u nekim njenim radovima iz ovog perioda.

Mar je bio uključena u mnoge grupne i samostalne izložbe 1940-ih i 1950-ih. Sredinom 1940-ih počela je da provodi više vremena u ruralnom okruženju Menerbesa na jugu Francuske. Ovde je ponovo stekla samopouzdanje kao slikarka i razvila sopstveni stil apstraktnih pejzaža. Izlagano širom Evrope, ovo delo je dobilo veoma pozitivne kritike.

Osamdesetih godina, Mar se vratila fotografiji. Međutim, više nije bila zainteresovana za fotografisanje života na ulici. Umesto toga, Mar je bila zainteresovana za ono što bi mogla da stvori u mračnoj komori i eksperimentisala je sa stotinama fotograma (fotografija bez kamere).

Dora Mar je umrla 16. jula 1997. u 89. godini. Tokom svog života stvorila je širok i raznolik spektar radova, od kojih je većina otkrivena tek nakon njene smrti.

(Telegraf.rs/izvor: tate.org.uk)